théâtre

Dans « la condition de l’homme moderne », un texte qui date de 1958, Hannah Arendt écrit cette phrase qui résonne aujourd’hui cruellement :
« L’Homme moderne a perdu le monde pour le Moi. »
C’est dire que ce n’est plus l’Homme, celui qui s’est cru créé par Dieu et à ce titre au centre de l’univers, mais l’individu, ce chaque-un qui se pose au centre d’un monde progressivement dissous sous les assauts de sa suffisance. Chaque observateur critique le constate, notre actualité est essoufflée, prise dans une succession d’évènements qui sont sans passé, sans mémoire, sans avenir. Et l’individu, monade esseulée, semble ne pas être hors du temps, mais privé de temps, sans mémoire. Pourtant naître, apparaître dans le monde, c’est hériter.

par Jean-Marie Hordé

Lire

Ce texte (6/6) clôt le dossier ouvert il y a quelques mois dans TK-21 LaRevue. Après les articles de Carole Douillard, Elliott Covrigaru, Myriam Mechita et Martial Verdier, analysant l’application de la censure à telle ou telle pratique artistique, il vise à amplifier la question sous un angle plus philosophique, étudiant les argumentations souvent employées à ce propos sous forme de censure dans la culture et de censure culturelle.

par Christian Ruby

Lire

Le dernier livre de l’artiste et chercheur Zaven Parré témoigne de l’étrange expérience de participer à la création d’androïdes, des robots humanoïdes donc, et de les rendre vivants. Notamment avec le Robot Actors Project du professeur Hiroshi Ishiguro à l’Ishiguro Lab, Intelligent Robotics Laboratory du Symbiotic Intelligent Systems Research Center d’Osaka, il s’agit d’une recherche sur les comportements humains, le comportement des machines, de l’IA et leurs interactions.

par Martial Verdier et Zaven Paré

Lire

Un grand ami d’Anvers, comédien, me parle de la misère qui règne dans le conservatoire de la ville. Tout professeur doit se plier au diktat des élèves : pas d’apprentissage obligatoire de textes, précautions de genre dans la langue, pas de contact physique au plateau, etc.
Mon ami refuse d’enseigner dans ces conditions.
La spécificité du théâtre tient à la présence des corps : encore faut-il que ceux-ci soient libres.

par Jean-Marie Hordé

Lire

Autour du « Prometeo » de Rodrigo Garcia et du « Resonance Project » d’Oliver Beer.

par Denis Schmite

Lire

La quatrième vision cosmologique d’Hildegarde von Bingen, la troisième du « Liber operum », introduit le temps, mais le temps pour l’Homme uniquement, pas pour l’Univers qui se contente de tourner comme une mécanique bien huilée. L’Homme naît, travaille, tombe malade du fait des vapeurs pestilentielles qu’il respire, et puis meurt. Pour le Christianisme l’introduction du temps correspond à LA punition divine, LA sanction pour le péché originel. Mais quelle peut bien être cette faute prétendument commise par l’Homme ? Celle d’avoir mangé un fruit défendu par Dieu, celui de LA Connaissance.

par Denis Schmite

Lire

Victime d’un inceste durant l’enfance, Sarah Marcuse ne trouvait pas les mots pour l’écrire. Il lui a fallu attendre plus de quarante ans pour que les vannes s’ouvrent. Holyshit raconte cet émouvant parcours qui va du cauchemar à la guérison.

par Catherine Belkhodja

Lire

Naître femme, est-ce une fatalité ? Dans son spectacle actuellement en tournée, Estelle Meyer convoque l’avocate et grande figure féministe Gisèle Halimi pour un formidable dialogue post-mortem. Une ode à la femme et à la vie.

par Catherine Belkhodja

Lire

La démocratie a ses scènes, elle a ses acteurs, elle a ses spectateurs ; elle ne connaît pas son texte. Elle a ses protocoles, elle a ses décors, elle énonce, prononce, dénonce ; elle s’oublie.

Le théâtre a ses scènes, il a ses acteurs, il a ses spectateurs, il connaît son texte. Il est un art — parfois — une mémoire souvent qui naît d’une longue histoire. Son texte est la variation reconduite de ce souvenir. Quel est ce souvenir ?

par Jean-Marie Hordé

Lire

Quand théâtre Nô et théâtre occidental fusionnent : Le comédien et metteur en scène français Simon Gauchet et les acteurs professionnels japonais Tatsushige Udaka et Hiroaki Ogasawara nous parlent de l’importance des arbres, de fantômes et bien sûr de théâtre, autour de leur création « L’Expérience de l’arbre ». Extraits d’une conversation.

par Catherine Belkhodja

Lire